На террасе картина Шевандроновой описание

Картины, которые успокаивают

Двадцатый век, кроме технологического прорыва, подарил нам и свою чуму – стресс. Бесконечная гонка за эфемерным результатом, неуверенность в завтрашнем дне, толпы равнодушных к тебе людей – все это заставляет раз за разом чувствовать себя некомфортно на этом свете.

Конечно, можно вернуться к сохе или в лес, купить свой остров и поселиться у моря, но эти методы слишком кардинальные и подходят не каждому. А бороться с каждодневным напряжением можно и более простыми способами, например, украсив свое окружающее пространство успокаивающим картинами. И речь не идет о каких-то целебных полотнах адептов забытой, но возрожденной религии, а о самых обычных репродукциях картин известных художников. Ведь никто не будет спорить с тем, что любое художественное произведение несет своему зрителю какое-то настроение или эмоцию, а влияние цветов на человеческую психику научно обосновано. Конечно, нельзя сказать, что есть конкретные картины, которые всех успокаивают и настраивают на доброжелательный лад – любой человек реагирует на воздействие по-своему, однако есть полотна, способные подарить умиротворение большинству из нас.

«Тихая обитель» И. Левитан. Заказать!

Этот пейзаж можно было поместить в список, только из-за названия. Но сама картина – просто квинтэссенция умиротворенности и спокойствия. Тихий летний вечер, спокойная гладь река, тропика, ведущая к монастырю, величавый лес, преобладание зеленых и голубых оттенков – все дышит покоем.

«Дубовая роща» И. Шишкин.

Вообще-то здесь может быть практически любой пейзаж этого прекрасного мастера: «Рожь», «Березовая роща», «Лесные дали», «Ручей в березовом лесу» — кому что ближе. Но именно «Дубовая роща», искрящаяся нагретым на летнем солнце зеленым цветом, дарит своеобразное чувство стабильности. Эти многовековые исполины словно растут здесь с начала времен и будут расти вечно, а именно этого ощущения стабильности так порой не хватает.

Этот неоконченный пейзаж считается прощальной картиной художника. А по настроению его можно сравнить только с колыбельной: тепло летней южной ночи, приглушенные полутона, бесконечные просторы, идеальная гладь реки – все это навевает сладкую негу сна и говорит: «завтра все пройдет».

Любая картина Ренуара на первый взгляд – это какофония цветов и оттенков. Но стоит немного приглядеться и приходит понимание, насколько все точно, практически безупречно, подобрано друг к другу. Эти три полотна – словно мечты или воспоминания о чем-то далеком и идеальном. Идеальном летнем утре с веселой компанией, идеально красивых женщинах, которыми хочется бесконечно любоваться. Ты невольно сам становишься частью этого мира, в котором просто нет места для любого негатива.

«На Волге» Б. Кустодиев Заказать!

Эта картина нехарактерна для творчества художника, который любил яркие краски, кипучие эмоции, размах сюжета. Здесь же, все это преобразуется в какое-то спокойное русло. Сама картина напоминает иллюстрацию рассказа русского классика о первой юношеской любви – весенний вечер, река, гитара, и объект этой первой любви. И весь мир, вся вселенная сосредоточена вокруг тебя! Кустодиев четко, но при этом деликатно говорит: «Как хорошо быть молодым!».

«Звездная ночь» В. Ван Гог. Заказать!

Был ли Ван Гог безумцем, гением или безумным гением – вопрос престижа для владельцев подлинников его картин. Здесь же важно, что до его «Звездной ночи» никто и никогда в живописи не передавал чувства бесконечности Вселенной. Городок, погруженный во мрак, кажется чем-то несущественным, вроде мусора под ногами, по сравнению с бездонным небом и большими живыми звездами. Картина, стоящая на грани пессимизма, заставляет понять, что все мы лишь песчинки в этом мире, а все наши проблемы – нечто несущественное.

«Парк осенью» Б. Бессонов. Заказать!

Люди по-разному относятся к осени. Кто-то ее любит, кто, наоборот, считает самым ужасным временем года. Но и те, и другие согласятся, что это самый спокойный сезон. Яркий багрянец листьев, прохладное солнце, моральная подготовка к «зимней спячке» — все это умиротворяет и привносит в сознание легкий привкус печали. Всеми этими эмоциями пропитана картина «Парк осенью» Бориса Бессонова, который, к сожалению, малоизвестен широкой публике. Вообще, любой пейзаж этого художника будет оказывать расслабляющее действие на человека.

Как уже было сказано выше, при выборе картины для релаксации нужно учитывать только свои ощущения. Правда, есть несколько негласных правил:

Источник

На террасе картина Шевандроновой описание

«На террасе» — картина известной советской художницы Ирины Васильевны Шевандроновой (1928-1993). Художница стала одной из самых заметных русских живописцев. Её работы в представлены в таких крупных музеях страны, как Государственная Третьяковская галерея и Государственный Русский музей. Самыми известными произведениями Ирины Васильевны можно назвать — «Дети в сельской библиотеке», «Пути-дороги юности», «Молодые», а также «На террасе», по которой до сих пор пишут сочинения в школе, изучают на её основе высокое искусство советских мастеров живописи.

Описание картины На террасе И. В. Шевадроновой

Основным направлением Ирины Васильевны Шевандроновой был «социалистический реализм». Это жанр живописи, который особым образом представлял или прославлял жизнь обычного советского человека. Картина, которую мы рассматриваем здесь, написана как в стилистике портрета, так и в социалистическом реализме. Более полное название, которое раскрывает личность героя данного произведения, звучит так: «На террасе. Портрет сына».

Особенностью работ художницы можно назвать изучение характера своих героев, что позволяло выразить в контексте произведения не просто точный внешний вид, а именно глубину, эмоциональность. В этом есть красота картин Шевандроновой, которые будто отдельные рассказы о жизни и судьбах. Раскрытие эмоционального состояния, глубины характера героя стоит в основе работ художницы.

В центре сюжета картины — юноша. Он сидит на перекладине летней террасы. Сама терраса находится в саду, который буквально утопает в зелени. Стоит яркий и жаркий солнечный день. Босой рыжеволосый юноша в брюках и расстёгнутой синей рубашке с закатанными рукавами увлечённо читает книгу, одновременно греясь в лучах ласкового солнца. На природе, под открытым небом и на свежем воздухе процесс чтения становится по-настоящему волшебным. Такие счастливые летние моменты запоминаются на всю жизнь, как мгновения настоящего счастья и безмерного удовольствия.

Удивительна гармония цветов, когда синяя одежда мальчика, синяя обложка книги, зелень сада и коричневатые элементы террасы сочетаются, но при этом и контрастируют. Мальчик и книга выделяются на фоне густой зелени. Контур солнечного света чётко обводит профиль юноши.

Что читает наш герой? Этот вопрос окутан тайной. Быть может, это книга известного писателя-фантаста, а может и книга о доблестных рыцарях. Вполне возможно, что мальчик выбрал этот солнечный день, чтобы не отставать от школьной программы, и читает учебник, заданный на летние каникулы материал.

Мальчик выглядит по-настоящему одухотворённо. В зелёной гуще, освещённый ярким солнечным светом, увлечённый чтением, он смотрится так, словно полностью растворён в своих мечтах. Картина спокойная, умиротворяющая, вызывающая приятные воспоминания у зрителя.

На террасе план сочинения 8 класс

1. Автор И. В. Шевандронова
2. Сюжет картины
3. Главный герой. Передний план
4. Задний план. Сад
5. Мои ощущения

Сочинение по картине На террасе Шевандронова 8 класс

Картину «На террасе» написала известная советская художница Ирина Васильевна Шевандронова. Художница работала в жанре социалистический реализм, особое внимание уделяла детям. Так, например, самыми знаменитыми картинами художницы стали «Дети в сельской библиотеке», «Пути-дороги юности» и другие. К детской тематике относится и работа «На террасе».

Главным героем картины стал сын художницы. Это можно понять, если прочитать полное название работы — «На террасе. Портрет сына». Здесь изображён молодой человек, сын художницы Михал. Портрет выглядит очень поэтично, одухотворённо.

Картину можно назвать собирательным образом юности — стремление молодого поколения к знаниям, чтению, наукам. С другой стороны, это момент счастья, когда тёплым солнечным деньком юноша выбрался на свежий воздух, чтобы насладиться припекающим солнцем, свежим воздухом и чтением хорошей литературы.

В центре картины, на переднем плане, мы можем увидеть рыжеволосого юношу. Мальчик сидит на перекладине террасы и увлечённо читает книгу. Так как на улице стоит летняя жара, мальчик без обуви, в синих брюках и расстёгнутой синей рубашке с закатанными рукавами.

На заднем плане раскинулся буйный зелёный сад. Здесь просто не разглядеть, где одно дерево превращается в другое. Лето оказалось настолько плодородным, что сад превратился в настоящие джунгли. Пышная зелень на заднем плане кажется восхитительным узором из листвы и веток, но при этом она вовсе не пёстрая, а вполне гармоничная, демонстрирует природное искусство создавать нечто по-настоящему завораживающее. Картина вызывает чувство спокойствия и умиротворения.

Живописная работа была написана в 1973 году, но является актуальной и сегодня. Образ читающего молодого поколения, который стремится к знаниям, воплотился в этом юноше. Несмотря на прекрасную погоду, мальчик предпочитает вовсе не бездельничанье, а чтение хорошей книги. Наслаждаясь солнцем и свежим воздухом, он получает знания.

Картина вызывает не только приятные эмоции, но и воспоминания. Поневоле вспоминаешь свои летние солнечные деньки, радостные и беззаботные, когда яркое солнце и буйная зелень дарят ни с чем не сравнимое счастье.

Источник

Живая природа в интерьере: выбираем картины, которые преобразят дизайн комнаты

Живая природа на картине способна внести гармонию и красоту практически в любой интерьер. Подобный декор стен приближает к природе, создает уникальную атмосферу даже в городской квартире. Но с выбором изображения нужно быть очень внимательным, ведь природа, как и настроение, бывает разной.

Благодаря настенным картинам однотонный интерьер становится полноценным

Картина живой природы в приглушенных тонах идеально вписывается в интерьер темной гостиной

Следуя рекомендациям, можно выбрать безупречную картину для любого помещения

Гармоничный предмет интерьера, идеально вписавшийся в стиль лофт

Нелегкий выбор

Сегодня много картин, которые могут украсить дом. Это могут быть:

• Авторские картины живой природы. Таковым называют художественное произведение, которое создаются вручную и существует только в одном экземпляре. То есть это картина на холсте.
• Принт – продукт полиграфии. Изображение распечатано на бумаге или другом материале.
• Постер – специальным образом обработанный принт. Он может покрываться лаком, натягиваться на подрамник и т.д.

Оригинальная картина, написанная художником от руки, обладает особой энергетикой и создает благоприятную атмосферу

Панно из картин способно стать смысловым центром интерьера

Все эти произведения смогут передать атмосферу природы, но далеко не каждое способно вписаться в интерьер. Зачастую авторские работы предпочитают люди, ценящие искусство в лучших его проявлениях. Тщательно прорисованные картины пейзажа или животных вполне подойдут к классическому интерьеру. Если же говорить о современных стилях, то тут оптимальным вариантом будет принт или постер – они дают максимально реалистичное изображение живой природы, и такие картины в интерьере будут выглядеть органично и уместно.

Постер, украшающий большую часть стены в небольшой гостиной

Авторская работа в сочных красках в интерьере прихожей

Правила подбора

Для того чтобы изображение было не просто красивым, но и органично выглядело в той или иной комнате, необходимо учесть правила размещения.

Обратите внимание! Разместив в небольшой квартире картину на полстены, вряд ли удастся ощутить и рассмотреть всю ее красоту. Ведь она будет в буквальном смысле необъятна для взора.

Красивый пейзаж о временах года на всю стену

Ключевые правила размещения:

Форма и сочетание. Важно, чтобы картина с живой природой была уместна в конкретном интерьере. Так, широкая будет визуально вытягивать помещение, а высокая делать его выше. Но при этом важно брать во внимание и окружающие предметы. Над диваном оптимально разместить широкое полотно, а над креслом узкое, но высокое.

Модульная картина живой природы из трех частей разного размера

Ширина. Если холст располагается не на пустой стене, а над каким-то предметом мебели, то необходимо чтобы он был пропорциональным. Для этого ширина не меньше 1/2 и не больше 2/3 ширины мебели. Свободное пространство при этом должно быть обязательно.

Грамотное расположение настенной картины над консолью

Уровень. Оптимально, если высота картины, ее центр, будет на уровне глаз человека. Если же она используется для гостиной или другой комнаты, где большую часть времени сидят, то можно это уровень опустить.

Хорошим тоном считается поместить картину в промежутке между двумя точками: уровнем глаз сидящего и стоящего человека. Тогда картину из любого положения рассматривать будет комфортно

Цветовая палитра. Хотя в природе все гармонично и зачастую цветовая гамма приятна глазу, все же не стоит забывать о том, что обилие красок утомляет.

Самостоятельный подбор картин для определенного помещения – интересное и азартное занятие

Совет! Для того чтобы картина выглядела особо привлекательно, нужно подбирать место ее размещения с учетом освещения. Если естественного света недостаточно, стоит позаботиться о подсветке. В таком случае она не будет сливаться со стеной.

Дополнительная подсветка для картин в прихожей

Светлая, хорошо освещенная детская комната с декоративными картинами на кроваткой

Где повесить картину по размерам

В принципе, подбор изображения не имеет трудностей, но для того, чтобы оно заиграло, нужно уместно расположить его в общей композиции. Место размещения указывает сам интерьер.

Акцентная модульная картина в белоснежной кухне

Небольшие и средние по размеру картины отлично выглядят, если разместить их над кроватью, диваном, креслом. Если к стене мебель не приставлена, то вполне можно использовать массивные полотна.

Панно из картин разного размера на стене прихожей

При разделении комнаты на зоны арт-объект стоит размещать на границе зонирования – так она будет объединять функциональные участки. Особенно актуально это для помещений открытых планировок, например, квартиры-студии.

Существует мнение, что картины с четким сюжетом разгружают интерьер

Обратите внимание! При размещении картины на стене стоит учитывать цвет и фактуру отделки.

Настенное панно живой природы из маленьких элементов

Подбор для разных комнат

Каждая картина требует своего места, так же как и в разных комнатах уместен далеко не любой сюжет. Варианты:

Прихожая – подойдут любые пейзажи, изображение животных. Картина должна настраивать на нужный лад, особенно при первом посещении дома, и она ни в коем случае не должна отталкивать.

Полиптих в пляжном стиле на всю стену прихожей

Гостиная. Тут можно повесить картину без ограничений по тематике – особой популярностью пользуются цветочные композиции, природные панорамы. Для придания роскоши интерьеру можно довольно стандартное изображение оформить в массивную раму. Тут будут уместны модульные картины.

Модульная картина с изображением волн для небольшой гостиной

Живая природа для спальни будет уместной и гармоничной. На ней могут быть изображены стихии – вода, земля, воздух, огонь. Лучше выбирать изображения, на которых нет людей, предметов – только природа в ее лучшем воплощении. Стоит остановиться на картине, которая умиротворяет, успокаивает. Отличное решение – макрофотографии.

3D-картина живой природы в светлой спальне

Детская – тут очень уместны натюрморты, пейзажи природы со сказочными персонажами и т.д.

Спокойные мотивы в светлых тонах, олицетворяющие родительскую любовь

Кухня и живая природа на картине – также вполне удачное сочетание для создания гармоничного облика комнаты. Уместны будут пейзажи с плодовыми деревьями, вид на огород, даже животные – корова, коза, свинка. То есть то, что связано с готовкой, продуктами питания.

Тематические небольшие изображения для кухонных стен

Живая природа: картины и другие виды изображений

Любое помещение может украшать не одна картина, а целый каскад работ, причем если дело касается изображений живой природы, то это очень кстати. Вариантов несколько. Так, композиции из картин сегодня очень популярны, впрочем, как и много веков назад. Они не всегда объединены общей темой или даже размером. Такая компоновка изображений довольно сложная, ведь до сих пор уместный подбор композиций считается тонким искусством.

Настенное панно в гостиной из небольших картин смешанного направления

Следующий вариант – это диптих, триптих, полиптих. Такие картины объединяются общим сюжетом и включают в себя 2, 3 и более изображений. В давние времена и сейчас такие используются для оформления храмов. Изображение природы, которое распростерлось на 2 и более холста, будет уместным как в классическом, так и в современном интерьере.

Картина, состоящая из четырех частей, украшает прихожую в современном стиле

Красочные картины на один мотив в разном исполнении в светлой гостиной

Модульные картины – это современная интерпретация предыдущего типа. Зачастую они не авторские – изображение на них наносится методом фотопечати. Такой метод позволяет воплотить в ней любую фантазию и идею. При этом могут быть реализованы такие идеи:

Картина в спальне в виде напечатанного изображения, разделенного на 3 части

Красивая картина с изображением живой природы с успокаивающим эффектом

Одно изображение разделяется на несколько полотен. Причем часто используется прием разделения между собой элементов, когда изображения размещаются на некотором расстоянии друг от друга. Еще один интересный прием – создание элементов модульной картины из разных по размерам изображений.

Другой вариант – это объединение картины общей цветовой гаммой.

Креативный подход к декору стен модульными картинами

Обратите внимание! Картины, которые широко используются в дизайне, могут быть не стандартными, а черно-белыми или с эффектом пленочного негатива. Такой прием используется зачастую в современных интерьерах, тем самым подчеркивается их стилистическая направленность.

Черно-белая картина на всю стену в классическом интерьере

Размещение картин в спальне на всю ширину изголовья кровати

Картины – это отличное решение для декора любого помещения в доме. Уместный подбор тематики позволит оживить, внести уют или озорную нотку. Они – непременный атрибут современного дома, независимо от используемого стилистического направления.

Источник



Картины, вызывающие чувство умиротворения и тепла.

Девочки, сегодня хочу поделиться с вами тем, что вызывает чувство радости и солнечного тепла
Это художник — Жан-Марк Янячик и его картины!

Я когда-то совершенно случайно наткнулась на его творчество и его картины произвели на меня неизгладимое впечатление

Это картины, на которые не надоедает смотреть — у меня дома постеры этих картин на стенах, на работе в рамках стоят))) Каждый раз глядя на ни — ты хочешь оказать на лавочке в саду, смотреть на синее-синее море, чувствовать солоноватый ветер и шум прибоя) Или пройтись по лавандовым полям. или каменистым улочкам, вдыхая аромат всевозможных цветов))
Каждый раз глядя на них — я невольно начинаю мечтать)

Немного расскажу вам о художнике.

Жан-Марк Янячик — замечательный художник, рисующий яркие, сочные, красочные картины, полные солнца, цветов и позитива!
Жан-Марк современный французский художник-реалист, родился в 1966 году, рисовать начал еще в раннем детстве, но лишь в возрасте 24 лет он начал рисовать профессионально. Много лет Жан рисовал для себя, и это увлечение стало прочным фундаментом в рисовании, позволившим ему заявить о себе, как о сформировавшемся профессиональном художнике. Он рисует исключительно масляными красками.

В 1999 году он впервые воспользовался мастихином, чтобы нарисовать цветы на одной из своих картин, сейчас он рисует, в основном, мастихином, в стиле реализм и импрессионизм. Он любит рисовать пейзажи южной Франции, где солнечный свет чрезвычайно интенсивный, а цвета яркие и контрастные.

Жан Марк в своих картинах хочет передать тепло солнечного лета, каждая из его картин приглашает окунуться в нарисованные им пейзажи, просто посидеть и полюбоваться пейзажем, почувствовать запах цветов, насладиться мимолетным моментом.

Источник